Autant vous le dire de suite que ceux qui ne supporte pas Sophie Marceau n’aille pas voir ce film . En effet , c’est elle qui porte le film qui fait que l’on adhère (ou pas) à cette histoire , à son personnage . Me plaçant dans la catégorie fan de Sophie , j’ ai pris plaisir à la voir au meilleur de sa forme avec une palette complète d’ émotions ou elle semble très à l’aise . On a quelque fois  l’ impression de se retrouver, il y a quelques années dans « La boum »: essayage de vêtements loufoques , différents personnages animés dans des dessins .

Mais ,elle est aussi très crédible en femme d’affaires prête à tout , cynique et  insupportable .Un rôle qui lui va comme un gant et comme le public aime voir d’elle . Le réalisateur s’était déjà amusé avec »Jeux d’enfants «  a décortiquer l’enfance et ses sentiments avec Marion Cotillard et Guillaume Canet . Il creuse encore un peu plus son filon avec ce film  .Certes , pour certains , ce film sera mièvre et « nunuche » mais il suffit juste un peu de laisser naitre un parfum de mélancolie  pour être submergé par l’émotion . Le postulat de départ étant ses lettres écrites à l’age de raison (soit 7 ans) pour son 40 ieme anniversaire .

C’ est par le biais d’un vieux notable (Michel Duchaussoy,épatant et émouvant) qui va bouleverser la vie cadenassée de Margaret (ou Marguerite).On se laisse embarquer avec plaisir dans la lecture de ses courriers et dans l’originalité apportée à leurs fabrications, toutes aussi colorées  , inventives les unes que les autres. Cela  permet l ‘utilisation  de couleurs vives qui nous embarquent d’office en enfance . De plus ,ils sont immédiatement mis en images avec un saut dans le passé de cette petite fille de 7 ans . Les scènes d’enfance sont touchantes , réalistes, même si l’imagination débordait à cet age . Quelques points négatifs quand même , les rôles secondaires sont très mal exploités ,et pas très explicites : l ‘ami d’enfance que devient il? On aurait aimé en savoir plus sur lui comme sur le frère. Le couple tient il à la fin du film ? , qu’est devenu la mère? Et pourquoi diable avoir intégré de l’anglais à tout va dans le film? Le monde des affaires ne serait il qu ‘ anglophone? Cela perturbe la linéarité du propos et, de ce fait, on accroche un peu moins à ce monde du travail qui aurait merité pus d explication que ce projet dont on ne comprend pas trop la finalité , ni les enjeux (il ne suffit pas de dire « tu risques ta place «  pour les comprendre) .De même que la passion avec son homme, on a du mal à y croire aussi .

On sent que le réalisateur s’est focalisé sur son héroïne, qui défend son film avec panache .Voila donc une jolie bouffée d’air frais qui tombe à la bonne époque  , on ne se prend pas la tête, on en ressort avec des étoiles dans les yeux ,des questions sur ses propres envies et sur sa vie . C’est ce que voulait le réalisateur( je pense): emmener le spectateur dans son monde pour qu’ensuite il se pose les mêmes questions que son héroïne. Pari réussi !Alors ,   Sophie qui rit , Sophie qui pleure, Sophie qui aime , Sophie qui rit ….moi je dis Oui .J’ adhère entièrement à Sophie dans ce genre de rôle alors je suis comblé ! 

NOTE : 16/20

Une des plus belle voix féminine de la chanson, Lara Fabian, vient de faire plaisir à ses nombreux fans. Présente à la télévision lettone, la chanteuse a dévoilé un nouveau titre en anglais, Mademoiselle Hyde.

Ce titre inédit fait partie de son nouveau projet musical, Melle Zhivago, annoncé pour le 25 octobre 2010 et qui devrait, dans un premier temps, sortir dans les pays de l’Est.

Après avoir fait découvrir, Demain n’existe pas, un titre inédit apparu en 2009, Lara vient à nouveau de faire plaisir à ses nombreux fans, restés sur leur faim avec l’album tant critiqué, Toutes les femmes en moi. Une déclinaison de cet opus a d’ailleurs été proposé en anglais, Every Woman in me. Un disque disponible en vente sur son site et lors des concerts qu’elle a donné dans le cadre de sa récente tournée. L’album anglais était également présent dans quelques bacs des disquaires et notemment dans les FNAC.

Après avoir reçu des critiques assez dures sur l’album, TLFM, Lara semble à nouveau avoir envie de laisser libre cours à sa puissance vocale. Elle aurait d’ailleurs tord de se gêner, elle, qui a une voix si magnifique. Ce ne sont pas ses fans qui diront le contraire. Et qu’on aime ou pas l’artiste, il faut bien reconnaître que la voix est bien là et qu’elle a une maîtrise impressionnnante de son art.

Son nouveau projet musical est en tout cas très prometteur.

Deux légendes de la soul vont avoir un hommage digne de l’immense talent qu’ils avaient et de la richesse artistique qu’ils ont laissé derrière eux. Otis Redding et James Brown méritaient qu’on salue leur carrière. Ces rois de la soul ont ouvert la voie à de nombreux artistes et permis à cette musique d’obtenir ses lettres de noblesse.

Un spectacle va donc souligner l’importance de cette musique et rendre hommage à deux grands noms, qui resteront à jamais liés à la soul. Ce spectacle baptisé, Otis & James- Les Rois de la soul, se déroulera le 17 janvier 2011 à l’Olympia.

Quentin Mosimann fera partie de ce spectacle qui rassemblera d’autres noms de la chanson. On pourra ainsi retrouver sur scène des personnalités différentes mais toutes unies pour rendre hommage à ces deux rois. On pourra ainsi écouter: Michel Jonasz, Manu Dibango, Jocelyne Béroard, Gilbert Montagné, Miss Dominique.

Un mélange de différentes cultures musicales qui réunira des artistes français, antillais et africains. Des invités surprises sont également prévus. Les artistes seront accompagnés du Soul Circus Big Band.

Afin de ne pas frustrer les provinciaux, le spectacle se déplacera dans plusieurs villes du pays. Ce serait bien dommage qu’un tel hommage se limite à Paris.

A l’annonce des artistes qui rendront hommage (ils chanteront seuls, en duo, en trio etc…), le nom de Quentin Mosimann a fait grincer des dents. Il est tout à fait à sa place dans ce spectacle et sa présence est bien sur légitime. Mosimann a plusieurs cordes à accrocher à son arc, il faut ouvrir ses yeux et ses oreilles et accepter de dépasser le stade de la Star Ac. Cet artiste n’est jamais là où on l’attend et il sait relever les défis.

Pas facile de retirer l’étiquette qu’on vous colle après une émission telle que la Star Academy. Cependant à la place de toujours critiquer gratuitement les artistes, il serait peut-être bien d’aller les écouter pour se rendre compte qu’il y a des personnes à découvrir, à constater les évolutions et reconnaître qu’on peut se tromper sur certains au lieu de toujours vouloir détruire, salir ou se moquer sans savoir de quoi on parle. Pour critiquer, il faut se déplacer voir et écouter un artiste et ensuite on aime ou pas mais on peut alors donner des arguments et pas dire qu’un tel n’a pas de talent sans savoir expliquer pourquoi.

Mosimann poursuit son parcours et grandit chaque jour. C’est un artiste à suivre. Laissons-lui le droit de montrer qu’il a sa place dans un tel spectacle avant de le juger. Ce jeune homme qui ne laisse pas indifférent a déjà prouvé qu’il pouvait chanter du jazz, de la soul, de l’électro et que tous les styles lui vont bien. Il n’a pas volé sa place pour lui aussi rendre hommage aux légendes de la soul.

Tom Jones reste une légende vivante, à 70 ans, l’artiste continue de sortir des nouveaux albums. Riche d’une carrière de plus de 40 ans, 100 millions d’albums vendus dans le monde et un total de 50 albums, le chanteur pourrait se reposer. Il n’en est rien.

La preuve est la sortie de son nuvel opus, Praise & Blame, un disque de reprises, sorti la semaine dernière mais qui semble passer un peu inaperçu. Pourtant, le charme opère toujours avec sa voix de baryton, qui réussit à faire toute la différence sur un album original et cohérent. Le crooner n’a plus rien à prouver et il s’en sort très bien sur ce nouvel album où les reprises sont métamorphopsées avec des sonorités jazz, country, blues ou encore soul.

Assagi, Tom Jones, a débuté son incroyable parcours en 1965. Sa voix lui permet d’exploiter une riche et vaste palette de sensation et d’émotions.

Premier extrait de ce disque, qui contient 11 chansons, What Good Am I, une reprise de Bob Dylan.

Venu le 30 juillet au Sporting Club de Monaco pour un concert organisé par La Croix Rouge, l’artiste est à l’heure actuelle, celui qui a reçu le plus gros cachet pour un concert. Il a ainsi obtenu la somme de 3,74 millions d’euros. Une partie de ce cachet a été reversé à des oeuvres de charité.

Glee, la série phénomène du moment, qui reviendra sur les écrans américains le 21 septembre avec sa seconde saison sur FOX, va probablement attirer de nombreux téléspectateurs voire même des curieux. En effet, Ryan Murphy, le créateur de la série vient de confirmer deux nouvelles intéressantes.

La première est un épisode consacré aux Beatles. A ce sujet, le créateur a eu une grosse surprise. Paul McCartney, lui a fait parvenir un colis contenant deux cds dans un emballage bleu. Il avait écrit à la main:  » Salut Ryan, j’espère que tu prendras en considération quelques-unes de ces chansons pour Glee« . Murphy a d’abord cru à une blague mais a pu se rendre compte à l’écoute des cds que l’ex-Beatles lui avait envoyé des enregistrements fantastiques. Il s’en servira donc pour l’épisode.

Autre nouvelle de taille, Susan Boyle, le phénomène musical anglais, a accepté de jouer un rôle dans la série. Elle devrait apparaître pour un épisode. Elle jouera une dame qui travaille à la catétaria. Cet épisode devrait avoir pour thème Noël.